Wax Meets : Tristan da Cunha

Posted on: 7 mai 2023 – Words by Tristan

Quand nous avons retrouvé Tristan au Phonica de Soho, le célèbre DJ portait un casque et se trémoussait au rythme du vinyle qui tournait sur la platine, lorgnant un autre vinyle pour sa gigantesque collection. « Laissez-moi vous dire que déménager quand on a 14 000 disques n’est pas amusant », dit-il en riant, « je me suis retrouvé avec des bras de gorille ». Cela n’empêche pas Tristan de quitter notre entretien avec cinq autres disques en main.

Tristan da Cunha est un nom inhabituel, d'où vient-il ?

La raison pour laquelle cela s'est produit est mon oncle, il est un peu comme un architecte, il m'a conçu une signature avec un volcan. Tristan da Cunha est une île volcanique du Commonwealth britannique et l'île la plus isolée du monde. J'ai été vraiment attiré par ça, puis j'ai fait quelques mixtapes au début avec ce nom et c'est resté. Personne ne connaît vraiment mon vrai nom, ce que j'aime bien honnêtement. C'est bien d'avoir des personnalités distinctes entre ma vie publique et ma vie privée. Bien que je sois assez volcanique, j'entre parfois en éruption.

Quel genre de personnalité avez-vous sur scène ?

Mon style de musique reflète vraiment ma personnalité qui est assez entraînante, pleine de vie et sexy, et une grande partie de ma personnalité se retrouve dans ma musique. Un peu déjanté aussi. Je n'essaie pas de jouer beaucoup de choses que les gens connaissent, mais je garde une ambiance familière pour qu'ils se sentent à l'aise avec ce qu'ils écoutent. Mais aussi, je leur propose quelque chose qu'ils n'ont jamais entendu auparavant. C'est cinquante pour cent divertissement, cinquante pour cent éducation.

Est-ce cette approche, qui consiste à combiner le familier avec l'éclectique, que vous utilisez également pour créer vos propres albums ?

Habituellement, j'arrive avec une idée, comme je veux faire un morceau House ou un morceau Electro, et je laisse les choses se développer à partir de là. C'est juste un processus amusant de voir ce qui se passe. Beaucoup d'heureux hasards et parfois les machines ont leur propre volonté. Mais aussi la lecture de livres et le visionnage de films, les gens, les lieux, les incidents et les accidents. Et juste sortir faire la fête, et écouter de la musique sur la piste de danse peut vraiment stimuler ma créativité. J'adore faire des disques et les sortir, tout le processus créatif est vraiment palpitant pour moi, de la conception à la tenue physique du produit fini dans mes mains. Je suis plutôt fier de tout ce que j'ai sorti.

Tristan porte la chemise Didcot rouge Amalfi et le T-shirt Dean blanc

Cette créativité incessante se manifeste clairement dans votre production prolifique. Pouvez-vous nous en dire plus sur vos labels et collaborations ?

J’ai deux labels et deux autres en perspective. L’un s’appelle Dungeon Meat et existe depuis 2014. Je collabore avec un producteur français vraiment talentueux et incroyable, Brawther, et nous sommes amis depuis plus de dix-douze ans maintenant. Ou douze. J’ai perdu le compte. J’ai un autre label qui s’appelle Hearlucinate et il est basé sur une soirée que j’organise. Je booke toujours un DJ que j’ai personnellement envie d’entendre. Je ne les booke pas parce que je veux remplir le club, je booke des gens que j’admire et que j’aime. Ils doivent être de bons DJs, mais ils doivent aussi être de bons producteurs car le principe du label est que nous collaborons sur un disque. J’ai un autre alias qui s’appelle Freakenstein, un assassin intergalactique, plus d’electro qui fait bouger le booty, de la techno, sous l’angle de Detroit. C’est un label qui va s’appeler Fweaky et qui sortira bientôt avec des releases incroyables. Et un autre label aussi dont je ne parle pas encore, mais si les gens me suivent, ils le découvriront bientôt.

Trouvez-vous que la collaboration ouvre de nouvelles pistes à explorer dans votre musique ?

J'ai une vision très claire, donc je suis très heureux de faire les choses en solo, mais j'adore collaborer avec d'autres artistes. Qu'il s'agisse de musiciens, de photographes ou de designers, ce genre de choses me stimule vraiment et je pense que les créations les plus intéressantes peuvent naître lorsque deux esprits se rencontrent. En studio, c'est vraiment excitant parce qu'on a deux perspectives différentes, quatre mains et quatre oreilles qui travaillent sur le même projet. Et c'est vraiment passionnant parce qu'on ne sait jamais ce qu'on va faire, c'est amusant, il y a une bonne ambiance, on rit, on fait la fête, et cela donne aussi l'impulsion de faire avancer les choses et de terminer le projet.

Tristan porte la chemise Didcot rouge Amalfi, le jean ample écru Denim et le t-shirt blanc Dean

En dehors du studio, vous vous êtes produit partout dans le monde. Quel est le meilleur endroit où vous ayez joué ?

Londres est, je pense, imbattable. C'est une ville si innovante et avide de musique. C'est toujours de Londres que sortent les nouveautés les plus fraîches, les styles les plus récents. D'habitude, le monde entier regarde Londres pour voir ce qui s'y passe. En ce qui concerne une ville où j'adore jouer, Amsterdam est celle qu'il me faut. Là-bas, on prend le plaisir très au sérieux. Le public est incroyable, les clubs sont fantastiques, et la ville est le cadre parfait pour faire la fête et s'amuser. Il y a un peu de romantisme et de mysticisme, c'est tout simplement incroyable. Mais encore une fois, Londres est tout simplement incroyable. Le public anglais sait faire la fête.

Et la foule, l’énergie et l’ambiance doivent affecter votre performance ?

Il faut être deux pour applaudir, une fête s'appelle une fête parce que nous y participons tous. Je dois d'abord me mettre dans l'ambiance avec une sorte de mouvement vaudou, danser et m'y plonger. Cela se propage ensuite au public. C'est un dialogue entre moi et la piste de danse. Si vous me voyez constamment la tête baissée, vous savez que ce n'est pas un bon concert. Si je danse et que je m'amuse, alors généralement tout le monde fera de même.

Et quel a été le meilleur festival pour ce genre d'expérience ?

Les meilleurs festivals auxquels j'ai participé sont ceux auxquels je participe maintenant. Je suis en quelque sorte un habitué de certains des meilleurs festivals d'Europe. En Angleterre, il y a le Gotwood Festival, un joli festival-boutique, j'y participe depuis douze ans. Je suis un habitué de Block9 à Glastonbury, où la communauté LGBTQ+ réalise des fantaisies à temps partiel absolument époustouflantes. Ils construisent ces bâtiments incroyables et c'est tout simplement dément. Et j'ai la chance de jouer au Houghton Festival, qui est super-gourmand et organisé avec beaucoup de goût et de classe. Il y a beaucoup d'élégance dans sa construction, sa conception et la façon dont il se fond dans le magnifique environnement. Et puis il y a les festivals Love International et Dimensions en Croatie, qui sont des festivals incroyables parce qu'il y a le soleil, l'eau et la plage. On a l'impression d'être en vacances, on peut se reposer et souffler un peu au milieu de toutes les fêtes et autres activités.

Je dois vous demander, parmi les 14 000 (et de plus en plus) disques que vous possédez, quel est votre vinyle préféré ?

De mémoire, je dirais Soul II Soul Club Classics Vol 1. J’en ai cinq exemplaires. Quand il est sorti pour la première fois, j’ai eu le disque (en fait, je l’ai volé à mes parents) et c’est l’un de ces disques que je peux écouter du début à la fin et qui s’enchaîne parfaitement. C’est un album tellement positif. Il est tellement centré sur Londres, c’est un reflet de l’époque où l’on peut sentir et goûter et entendre ce qui se passait à ce moment précis dans la culture. C’est un album très culturel. On peut y entendre de la House, du R&B, du Hip Hop, tous ces styles différents fusionnent et reflètent ce qui se passait. C’est super stylé, super classe et super soulful, et il n’a pas pris une ride. Il sonne tout simplement intemporel.